futurism

Konst

2022

Vi förklarar vad futurism är, det historiska och sociala sammanhanget och dess egenskaper. Dikter, måleri och futuristisk arkitektur.

Futurismen erbjöds som en aktuell, hård och aggressiv rörelse.

Vad är futurism?

Futurismen var känd som en av de många konstnärliga strömningar som utgjorde 1900-talets europeiska avantgarder, som växte fram i Italien 1909, när den italienske poeten, dramatikern och redaktören Filippo Tommaso Marinetti publicerade sitt futuristiska manifest i tidningen Le Figaro i Paris.

Det var en ivrig rörelse att bryta sig loss från tradition, det förflutna och vad som fram till dess ansågs vara huvuddragen i konst och den poesi, och postulerar istället upphöjelsen av det sinnliga, det nationella och respektlösheten.

Futurism erbjöds som en aktuell, hård och aggressiv rörelse, som det kan läsas i Futurist Manifesto:

"... Vi bekräftar att världens storslagenhet har berikats av en ny skönhet: hastighetens skönhet. En racerbil, med sin kylare prydd med tjocka rör som ormar av explosiv andedräkt... en rytande bil, som verkar köra på splitter, är vackrare än Segern från Samothrace ”

Och även om dess huvudaxel hade att göra med litteratur, hade också en viktig inverkan på målning, vilket blir uppenbart med undertecknandet av manifestet av futuristiska målare året efter publiceringen av Marinettis text.

Futurismen och dess manifest sätter ett viktigt prejudikat för senare konstnärliga rörelser, såsom surrealism, och det anses vara ett naturligt ofrivilligt föregångare till fascistisk tanke som skulle växa fram i Mussolinis Italien nästan trettio år senare.

Futurismens historiska och sociala sammanhang

Futurismen föddes i Milano, Italien, och anses vara en i grunden italiensk rörelse, med tanke på dess nationalistiska, kvinnofientliga och krigshetsande temperament, vilket ledde till att dess största exponenter tog värvning när de första trumpeterna i staden ljöd. Första världskriget.

Få återvände från frontlinjerna, och de som gjorde det fortsatte inte nödvändigtvis rörelsen, så futurismens operativa centrum flyttade från Milano till Rom. Således, när Marinetti dog 1944, hade futurismen redan blivit en mycket mer undergiven rörelse, levererad till akademin och förrådde dess rebelliska anda.

Futurismens egenskaper

Futurismen upphöjde synen på livet som en ständig kamp.

Futurismen definierade sig själv genom sin besatthet av hastighet, vilket den ansåg vara en dygd av de kommande tiderna. Jag uppskattade teknologi, den Energi, kraft, och detta försökte återspeglas i hans bild- eller poetiska verk, med hjälp av former, rytmer och genomskinligheter, såväl som serier av bilder som i ett kalejdoskop.

Å andra sidan upphöjde det originalitet, nationalism, liv och hänsyn till liv som en ständig kamp, ​​för vilken skönhet, enligt dem, nödvändigtvis var inblandad i konfrontationen. Hans sånger till revolutionen, djärvhet, objektivitet och förkastandet av traditionell estetik var frekventa och omfattade istället det samtida livet, maskinen och rörelsen. I den meningen kunde han tillgripa vilken uttrycksfull metod som helst (plastisk konst, arkitektur, urbanism, mode, biograf, reklam-, musik, etc.) för att skapa en "konst i aktion".

Futuristiska dikter

Futuristisk poesi odlades sparsamt i det futuristiska Italien, och mycket mer i dess ryska variant, som växte fram åren före första världskriget. Stora ryska poeter som Mayakovski och Burliuk, som också utövade målning, var entusiastiska futuristiska poeter, så hängivna åt skandal och sina egna perspektiv att de till och med buade ut Marinetti själv vid hans besök i Ryssland 1914.

I dessa dikter är det vanligt att finna revolutionär entusiasm, kanske en förmaning om vad som skulle hända i oktoberrevolutionen 1917, när kommunistiska militanter skulle störta tsarismen och upprätta en sovjetisk regim. Modernitetens sång, maskinen, framsteg och förändringshastighet känns i hans verser. Här är ett tydligt exempel på detta:

  • "Poet och arbetare" av Vladimir Mayakovski. Vi är kvitt. Kamrater, inom arbetarmassan. Proletärer av kropp och själ. Endast tillsammans kommer vi att försköna världen. Och vi kommer att driva det med psalmer.
  • "Song of the car" av Filippo Tommaso Marinetti (fragment). Häftiga Gud av en stålras, en bil berusad av rymden, som tassar av ångest, med bromsen i sina strida tänder! Åh formidabelt japanskt monster med smidesögon, näring av lågor och mineraloljor, hungrig efter horisonter och sideriska byten, ditt hjärta expanderar med sin djävulska taf-taf (...) "

Futuristisk målning

Futuristiska målningar använde ren färg och geometriska former.

Futuristiskt måleri var en direkt arvtagare till kubism, till en sådan grad att de första italienska målningarna som tillskrivs futurismen mycket väl kunde ha ställts ut som kubistiska. Men de sökte snabbt en egen stil, baserat på deras önskan att representera verklighet i sina drag och former.

De använde Färg ren och den geometriska former, måla föremål successivt, som i rörelse, eller smeta ut dem, som man gör idag i serietidningar. Många av dess kultiverare kommer att nå abstraktionism, genom deras intåg i rayonism.

Futuristisk arkitektur

Futuristisk arkitektur omfamnade antihistoricalism och eftersträvade också representationen av hastighet, genom långa horisontella linjer som strävade efter att förmedla brådska, rörelse, rastlöshet.

Det var en dynamisk arkitektonisk trend, som värderade beräkning, fräckhet och enkelhet, och pekade på material som ger smidighet och lätthet, såsom armerad betong, järn, glas, kartong och textilfiber, för att ersätta trä, tegel och sten.

Futuristisk arkitektur ville hitta sin inspiration i den moderna världen, precis som de gamla fann den i den naturliga världen omkring dem, och därför ville de ha en arkitektonisk konst som skulle acceptera sitt eget förfallodatum, sin förgänglighet, vilket gör det möjligt för varje generation att göra sin egen. stad, begrava de föregående.

Författare och representanter

Några av de viktigaste representanterna för futurismen i dess olika konstnärliga discipliner var:

  • Futuristisk poesi. Filippo T. Marinetti, Giovanni Papini, Giuseppe Ungaretti, Carlos Felipe Porfirio och ryssarna Vladimir Mayakovski, David Burliuk, Aleksei Kruchónyj, Velimir Khlébnikov,
  • Futuristisk målning. Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo, Gino Severini, Antonio Sant’Elia eller argentinaren Emilio Pettoruti.
  • Futuristisk arkitektur. Angiolo Mazzoni, Antonio Sant’Elia, Nikolay Diulgheroff.
!-- GDPR -->