Vi förklarar vad scenkonsten är och egenskaperna hos dessa konstnärliga representationer. Även de typer som finns, deras beståndsdelar och betydelse.
Vad är scenkonsten?
Scenkonsten är konstnärliga discipliner som är tänkta att framföras inför publik. Dessa demonstrationer kan äga rum i särskilt utsedda miljöer, såsom teaterscener och föreställningssalar, eller så kan de äga rum i offentliga utrymmen, till exempel på en gata eller torg.
Rummet där representationen äger rum är grundläggande och tillsammans med aktörerna eller tolkarna (som använder sina kroppar som ett instrument för att producera den önskade estetiska effekten) och allmänheten (som observerar och i vissa fall intervenerar i representationen) är ett av huvudelementen i all scenkonst.
Det finns tre grupper av scenkonst: den dansa, den teater och den musik. Dessa grupper inkluderar olika konstnärliga former, såsom balett, opera, recital, dockor, performance och alla de discipliner som kräver en scenplats. I vissa fall inkluderar scenkonsten parader, religiösa processioner, populära festivaler eller karnevaler.
Sceniska representationer är en typ av efemär konst, eftersom de förekommer i en specifik tid och plats och använder resurser som ord, musik, den rörelse och den ljud. De kan inkludera föremål, landskap, kostymer, smink, teknologi och allt som hjälper till i produktionsprocessen och representationen av verket eller det konstnärliga verket.
Scenkonsten skiljer sig från plastisk konst, som är en typ av icke-efemär konst som använder tekniker som inkluderar element eller material som konstnären använder för att skapa. Så är fallet med målning, den skulptur, gravyr eller keramik.
Scenkonsttyper
De huvudsakliga typerna av scenkonst är:
- Teater. Det är en av de mest odlade och mest effektfulla scenkonsten, som består av att förmedla ett budskap genom representation, av en eller flera aktörer, av en verklig eller fiktiv berättelse. I dess iscensättning finns det vanligtvis annan scenkonst (som sång och dans) och även delar av litteratur, Som dialoger och manuset. Dessutom använder teatern ofta föremål eller kulisser som hjälper till att ge sammanhang åt verken (vilket kan vara komedier, dramer, musikaler, tragedier, bland annat).
- Dansa. Det är en konst som består av kroppens rörelse till rytm av en musik. Det finns olika typer av danser som utförs av en eller flera dansare, till exempel klassisk balett, nutida dans eller dans. folkdanser. Det är en av mänsklighetens äldsta konstformer och brukade vara en del av fester och ritualer.
- musik. Det är en av de mest komplexa estetiska formerna, som genom ljud gjorda med olika instrument producerar symfonier av varierande komplexitet och längd som väcker olika känslor och intryck. Det finns olika musikstilar och sätt på vilka de är representerade, såsom konserter, konserter, körer, operor, bland annat.
- Cirkus. Det är en konst som bygger på en iscensättning och utställning av Kompetens, som jonglering, gång på linor, trapets och cirkusfigurer som magiker och clowner. Cirkusar gör vanligtvis ambulerande iscensättningar och ärvs från den legendariska romerska cirkusen, till vilken mindre aggressiva element inkorporerades.
- Prestanda. Det är en konst som bildas av mer eller mindre definierade manifestationer av olika discipliner, som vanligtvis är improvisationer eller förberedda akter som utspelar sig på scen eller på offentliga platser. Några exempel på föreställningar är happening eller fluxus.
Vilka är elementen i scenkonsten?
Scenkonsten kräver följande huvudelement:
- Tolkar De är skådespelare, poeter, dansare, musiker eller någon annan person eller grupp som använder sin kropp på scenen och tar på sig en roll för att skapa en estetisk effekt. De är nödvändiga för att utföra alla representationer.
- Offentlig. Den består av en grupp av personer framför vilken framställningen görs. I vissa fall tillkallas publiken av artisterna att ta en aktiv roll i showen.
- Skede. Det är den fysiska platsen där kulturell handling äger rum. Denna scen kan vara i en teater eller en föreställningssal, eller det kan vara gatan, en provisorisk scen, ett offentligt torg, bland många andra.
- Föremål. De är de materiella varor som fungerar som stöd inom representationen. Dessa föremål kan vara en del av scenuppsättningen, de kan vara deltagare i representationen eller fungera som ett tekniskt hjälpmedel för att få fram en önskad effekt.
Scenkonstens betydelse
Scenkonsten har sitt ursprung i antiken, med musik och danser utförda i olika ritualer, och sedan med utvecklingen av den grekiska teatern och den orientaliska teatern. Dessa konster uppstod som en form av kommunikation och överföring av ett budskap genom användning av kroppen och både ljud och visuella resurser. Idag är scenkonsten professionaliserad och kan studeras vid universitet, grund- och forskarexamina.
De natursköna konstnärliga manifestationerna var av stor betydelse i historien, eftersom de restes som en uttrycksform som genom iscensättning förmedlade värden och viktiga kulturverk för olika generationer från generation till generation. samhällen. Scenkonsten är en form av kulturförmedling som gör det möjligt att iscensätta och förmedla stora musik- och världslitteraturverk.
Det är viktigt att scenkonsten främjas från tidig barndom, eftersom den hjälper individer att utveckla kapaciteter som uttryck, hämningslöshet, självförtroende och kommunikation. Dessutom är de en källa för överföring av värden Som den lagarbete och ansträngning och uthållighet.