Vi förklarar vad som kännetecknade romantiken, dess teman, värderingar och discipliner där den manifesterade sig.
Romantiken uppstod i norra Europa i slutet av 1700-talet.Romantik
De Romantik (1789-1880) var på samma gång en konstnärlig, filosofisk, estetisk, musikalisk och litterär rörelse. Den uppstod i norra delen av Europa (i Tyskland och England) i slutet av 1700-talet, och tog en ställning i strid med den Illustration och den nyklassicism dominerande vid den tiden.
Dessutom var det ett nytt sätt att tänka som snart spred sig över Europa och hela världen. Således förändrade det för alltid sättet som vi i väst förhåller oss till natur, kärleken, den konst och den arbetade.
Arvinge till viktiga verk och europeiska konstnärliga trender som t.ex Sturm und Drang ("storm och impuls") tyska eller den romaner av Wolfgang von Goethe (1749-1832), bland andra, är romantiken en avgörande rörelse för att förstå historia moderna västerlandet och världen.
Så mycket att vi i viss mån alla är romantiker idag, eftersom många av de värden centrala i denna rörelse är fortfarande vid liv, trots att nästan två århundraden har förflutit sedan dess storhetstid, i mitten av artonhundratalet.
Rörelsens namn är en diskussionsfråga, eftersom den har viktiga kopplingar till den franska termen romantisk, användes på 1500-talet för att referera till riddarromaner. De publicerades sedan på det romanska språket (medan vetenskapliga och filosofiska avhandlingar publicerades på latin eller grekiska, klassiska och "allvarliga" språk).
Följaktligen skulle termen initialt förknippas med det pittoreska, det sentimentala, kännetecknet för denna typ av litteratur. Kanske av denna anledning användes under hela 1800-talet olika sätt att referera till rörelsen på de olika europeiska språken: romantisk antingen romantisk på tyska, romansk Y Romantisk på spanska.
Det viktiga idag är att förstå att det romantiska inte nödvändigtvis har med erotisk romantik och kärlekshistorier att göra, utan snarare med ett förhållningssätt till livet som höjer känslor över den logiska och rationella värld som moderniteten föreslår.
Därefter kommer vi att se romantikens huvuddrag och vi kommer att beskriva några av dess mest framstående författare, tänkare och konstnärliga verk och litterära.
Romantikens kännetecken
1. Känslor kommer före förnuftet
Romantiken var framför allt en reaktion mot den kalla, rationella och millimetriska värld som skapade den franska upplysningen och som omsattes i praktiken med industrialisering. Borta var landsbygdens tid, med dess kontemplativa natur: den moderna världen var snabb och orolig, med uppmätt tid och förnuft som det högsta värdet av mänskligheten.
Därför strävade romantiken efter att återställa det som ansågs vara en förlorad eller bortglömd aspekt av människan: det sentimentala. Av denna anledning berömde romantiska konstnärer det unika i sin inre värld, och förstod deras arbete som en demiurg eller skapargud av sitt eget universum, och tänkte på sig själva som olika, unika, originella individer.
För dem hade instinkten och det kreativa jag mycket mer värde än rationalismens universalistiska överväganden, som tänkte på människan i ganska vetenskapliga och sociologiska termer.
Därför representerar romantiska verk vanligtvis ensamma och långvariga hjältar, fångade i passionen i deras inre storm, som Goethes unge Werther, vars omöjliga kärlek till Carlota leder honom till självmord.
2. Barndomen som ett förlorat paradis
För romantikerna gör civilisationen människor sjuka. Människor, eftersom vi med den införde en strikt och rationell ordning som distanserade oss från naturen och vårt ursprung. Därför var det nödvändigt att återknyta kontakten med den förlorade naturen, fullt representerad i barnets gestalt: rebellen par excellence, naiv, ren, fortfarande oförstörd av handelns och industrins banala ambitioner.
Många romantiska konstnärer flydde från den industriella civilisationen till exotiska och naturliga länder, antingen på långa resor eller i ett ständigt sökande efter en naturlig tillflyktsort, för att återknyta kontakten med den "sanna" naturen. I den meningen uttryckte de en viss nostalgi för det lantliga, för livet före städerna.
Andra, å andra sidan, omfamnade politiska och revolutionära idéer som försvarade människans inneboende godhet mot den borgerliga världens korrumperande inflytande.
I den romantiska imaginära intar rebellen och den tragiske hjälten en viktig plats: de som reser sig mot hela samhället och missförstås, stämplas som galna eller offras av massorna, förutom de få utvalda som lyckas förstå djupet och ärligheten i hans kamp. I den är de romantiska hjältarna arvtagare till myt Christian.
3. Nationalismens upphöjelse
Romantiken återvann delar av den medeltida imaginära, som häxor.Till skillnad från vad som föreslogs av upplysningstiden, mycket mer kosmopolitisk och universalistisk, var romantiken en djupt nationalistisk rörelse. Hans verk tog upp folklore och legender och landsbygdstraditioner i varje land, och försvarade det unika och originaliteten i varje kultur, sin egen anda eller Folkgeist.
Detta ledde till upphöjelsen av de gyllene tiderna, det vill säga de förflutna ögonblicken av ära och överflöd. De nationalismer Européer var till stor del en romantisk uppfinning.
På detta sätt återfanns den medeltida imaginära, så nedvärderad av Humanism och upplysningen eftersom de förknippade det med religiös obskurantism och vidskepelse, motsatsen till mänskligt förnuft.
Romantikerna, å andra sidan, såg i medeltida ett tillstånd av större renhet och räddade många berättelser från förr, såsom Arthurian mytologi eller de skandinaviska sagorna, såväl som poetiska traditioner på lokala språk som walesiska, skotska, galiciska, etc. På så sätt undvek de det grekisk-romerska europeiska arvet, som nyklassikerna fokuserade på.
Exempel på detta är romaner som t.ex Prakt av Goethe, Frankenstein av Mary Shelley eller ivanhoe av Walter Scott, samt målningar som t.ex Lady Godiva av John Collier och Covenen Y häxflykt av Francisco de Goya, bland många andra. Så är italienarens musikaliska kompositioner Giacomo Puccini och tyskan Max brunch, där de tog upp det populära arvet.
4. Estetiskt uppror
Genom att placera så mycket originalitet måste romantikerna med nödvändighet vara upproriska mot traditionella normer och rådande stilar inom konsten.
Å ena sidan innebar detta att sluta kopiera traditionella klassiska motiv, och å andra sidan att bryta med idén om det färdiga och totala verket, istället uppskatta de ofullbordade, öppna verken, som gjorde att vi kunde uppskatta det som var unikt och personligt i varje artist. Kanoner och skolor intresserade dem inte lika mycket som kraften i subjektiva uttryck.
Den kreativa friheten, i den meningen, var det viktigaste. De romantiska poeterna bröt med mätarens stringens och tillät sig själva verser mer gratis; de blandade prosa och vers efter behag; bröt med de tre aristoteliska enheterna i teaterpjäs; de räddade medeltida genrer som ballader och romanser; och i musik de anammade improvisation.
5. Återgå till kristendomen och upplevelsen av Gud
Den romantiska upplevelsen av den naturliga världen var sublim, nästan mystisk.Romantikens imaginära hade fasta kristna rötter, till skillnad från upplysningstiden. Många av hans målningar handlar om bibliska eller Nya testamentets scener, och i hans lyriska verk och romaner är temat messiasoffer ständigt närvarande.
Poeter som tysken Novalis (1772-1801) skrev till sin döda älskade (ett annat av de romantiska poeternas stora motiv), och jämförde hans kärlek till henne med kärleken till Jesus, eller beskrev henne i liknande termer som Jungfru Maria. .
Å andra sidan var romantikerna stora beundrare av landskap, och deras upplevelse av den naturliga världen var sublim, nästan mystisk, liknande den som föreslagits i tidigare tider genom mirakel eller gudomlig uppenbarelse. På ett sätt älskade de Gud utanför kyrkorna, i naturlig skönhet, eftersom det samtidigt var en lekmannarörelse, inte alls relaterad till den moralisk religiösa och med den katolska kyrkan.
Det var alltså rikligt med romantiska landskap i måleriet och de försökte upphöja känslor, snarare än att kopiera ett verkligt, topografiskt perspektiv. Det pittoreska och det sublima var det som intresserade dem mest.
Senare gav detta vika för idén om flaneur eller vägfararen, individen som vandrar genom moderna städer utan brådska, bara observerar och därigenom tar avstånd från bourgeoisins oroliga liv. Den franske poeten Charles Baudelaire (1821-1867) skrev många verser om den.
6. Uppskattning av fantasin och det groteska
Slutligen var romantiken inte en dyrbar och perfektionistisk rörelse, av symmetriska och balanserade verk, men den värderade passion och drivkraft över allt annat. De var inte heller intresserade av ett realistiskt perspektiv, ett som handlade om sociala frågor. Av denna anledning har fantasin, det groteska, det fasansfulla och det övernaturliga en plats i hans imaginära och det sublima kan också uppskattas i dem.
I romantiska romaner florerar monster och spöken, det ondskefulla och djävulska, och därifrån föddes den så kallade gotiska litteraturen på 1800-talet. Romaner och berättelser som de av Edgar Allan Poe, Bram Stoker, Lord Byron och John William Polidori är exempel på detta, liksom Charles Baudelaires poesi, där vampyrer, prostituerade och till och med syfilis florerar, eller britten John Keats. och William Blake.