• Vad är en sonett?
• Soneternas struktur
• Huvudsonetter
• Sonett exempel

Vi förklarar vad en sonett är och dess struktur. Dessutom de viktigaste sonnetisterna i historien och exempel på denna typ av poetisk komposition.

Sonetten uppstod i Europa på 1200-talet.

Vad är en sonett?

En sonett är en poetisk komposition som uppstod i Europa på 1200-talet och extremt frekvent fram till 1600-talet, som består av 14 verser stor konst (vanligtvis hendecasyllables, det vill säga elva stavelser). Sonetterna är organiserade i fyra strofer fast: två kvartetter (om 4 verser vardera) och två tripletter (om tre verser vardera).

Sonetter handlar vanligtvis om kärleksteman, mystisk eller någon annan natur. De är en typ av dikt som i allmänhet har en struktur som bygger på: en första strof som lyfter ämnet, en andra strof som utvecklar det, den första tripletten som reflekterar över det som har sagts och den sista som beskriver en djup känsla, fristående från ovan. Sålunda har dessa dikter en introduktion, a utvecklande och en slutsats.

Sonetten kommer ursprungligen från Sicilien, Italien, varifrån den spred sig till resten av landet och odlades av poeter från Dolce stil novo, såsom Guido Guinizelli (1240-1276), Guido Cavalcanti (1259-1300) och Dante Alighieri (1265-1321). Senare gjorde Francesco Petrarca, den store latinska poeten på 1300-talet, sonetten popular genom att utveckla petrarkismen, som spred sig över hela den europeiska världen under Renässans som den ideala poetiska formen för kärlek.

Soneternas struktur

En sonett kännetecknas av att ha 14 verser av stor konst, det vill säga verser som har mer än nio stavelser. I de flesta fall är sonetternas verser hendecastavelser (elva stavelser).

De fjorton verserna i en sonett är indelade i:

• Fyrradig strof
• Fyrradig strof
• Treradig strof
• Treradig strof

Det finns två strofer med fyra rader vardera och två strofer med tre rader vardera. De två stroferna på fyra rader står i början av dikten och har rim, även om detta kan variera beroende på författare. I de två första stroferna rimmar den första versen på den fjärde och den andra med den tredje (ABBA-struktur). Till exempel:

Det är ett förbiseende som ger oss omsorg, (TILL)

en fegis, med ett modigt namn, (B)

en ensam vandring bland folket, (B)

en kärlek bara för att bli älskad. (TILL)

(Definition love - Francisco de Quevedo)

I trillingarna, som är de två sista stroferna i sonetten, kan ramsan ordnas på olika sätt, efter poetens smak. Till exempel:

Jag ser utan ögon och utan tunga gråter jag; (C)

och be om hjälp och se längtansfullt ut; (D)

Jag älskar andra och känner mig hatad för mig själv. (OCH)

Jag gråter, jag skriker och smärtan försvann; (C)

död och liv ger mig lika vakenhet; (D)

för dig är jag, fru, i detta tillstånd. (OCH)

(Sonett till Laura - Francesco Petrarca)

Huvudsonetter

Några av de mest erkända sonetterna genom litteraturhistorien är:

• På spanska språket. De viktigaste företrädarna för sonetten på det spanska språket var poeter av gyllene ålder (1400- till 1600-talet), som Garcilaso de la Vega, Juan Boscán, Lope de Vega, Luis de Góngora, Francisco de Quevedo, Pedro Calderón de la Barca och Miguel de Cervantes. I slutet av 1800-talet stack modernismens författare som Manuel Machado ut och senare under 1900-talet medlemmarna i generationen av 27: Federico García Lorca, Jorge Guillén och Rafael Alberti. I Amerika Sor Juana Inés de la Cruz stack ut (på 1600-talet) och långt senare, på 1800-talet, de latinamerikanska modernisterna, som den nicaraguanske poeten Rubén Darío (som introducerade alexandrinerna, fjorton stavelseverser).
• På franska språket. Föregångaren till den franska sonetten var Clément Marot (1496-1544), som imiterade den italienska sonetten och påverkade senare författare, som Pierre de Ronsard och Joachim du Bellay, som bildade gruppen La Pleyade under 1500-talet. På 1800-talet återkom sonetten med författare som representerade symbolism, som Charles Baudelaire, Paul Verlaine och Stéphane Mallarmé.
• På engelska. Sonetten introducerades till England på 1500-talet av Thomas Wyatt, Petrarchs översättare, och Henry Howard. Denna genre förändrades med tiden tills William Shakespeare nådde formen av "engelsk sonnett" eller "Elizabethan sonnett", som hade en annan struktur än den italienska sonetten. Sonetten odlades också av John Milton, William Wordsworth och Thomas Hardy. I USA stack författare som Henry Wadsworth Longfellow, Edwin Arlington Robinson med flera ut.
• På portugisiska. Sonetten introducerades till det portugisiska språket med författaren Francisco Sá de Miranda under 1500-talet. Sedan, under samma århundrade, uppträdde den mest erkända och viktigaste portugisiskspråkiga författaren i historien: Luís de Camões, författare till ett stort antal sonetter. En annan författare som utmärkte sig i denna typ av poesi Det var Antero de Quental, under 1800-talet.

Sonett exempel

• "En sonett säger till mig att göra Violante", av Lope de Vega Carpio

En sonett säger åt mig att göra Violante
och i mitt liv har jag varit i en sådan knipa;
fjorton verser säger att det är en sonett;
hånande, hånande, de tre går vidare.

Jag trodde att det inte skulle hitta en konsonant
och jag är mitt i en annan kvartett;
mer, om jag ser mig själv i den första trillingen,
det finns inget i kvartetter som skrämmer mig.

För den första trillingen jag går in
och jag antar fortfarande att jag gick in med höger fot,
Tja, avsluta med den här versen jag ger.

Jag är redan i tvåan, och jag misstänker fortfarande
att jag avslutar de tretton verserna;
räkna om det är fjorton, och det är gjort.

• "Defining love", av Francisco de Quevedo

Det är brinnande is, det är frusen eld
Det gör ont, det gör ont och det känns inte,
det är en god dröm, en dålig present,
det är en väldigt tröttsam kort paus.

Det är ett förbiseende som ger oss omsorg,
en fegis, med ett modigt namn,
en ensam vandring bland folket,
en kärlek bara för att bli älskad.

Är en Frihet fången,
som varar till den sista paroxysmen,
sjukdom som växer om den botas.

Det här är kärleksbarnet, det här är din avgrund:
se vilken vänskap kommer att ha med ingenting,
han som är emot sig själv i allt.

• "Sorgliga suckar, trötta tårar", av Luis de Góngora

Sorgliga suckar, trötta tårar,
som kastar hjärtat, ögonen regnar,
stammarna badar och grenarna rör sig
av detta växter helgade Alcides;

mer än vinden som krafterna framkallade
suckar släpp lös och rör om,
och stammarna är tårarna berusade,
dåliga dem och värre de spillde.

Även på mitt ömma ansikte den hyllningen
som ger mina ögon, osynlig hand
skugga eller luft det lämnar mig mager,

för den där häftiga mänskliga ängeln
tro inte på min smärta, och det är min frukt också
gråta utan belöning och suck förgäves.

• "Sonett till Laura", av Francesco Petrarca

Fred jag inte kan hitta och inte heller kan jag göra krig,
och jag brinner och jag är is; och jag fruktar och allt uppskov;
och jag flyger över himlen och ligger på marken;
och inget klämdes och alla kramades.

Den som håller mig i fängelse, varken öppnar eller stänger,
varken håller mig eller tappar snaran;
och kärlek dödar mig inte eller demonterar mig,
varken älskar mig eller tar bort min graviditet.

Jag ser utan ögon och utan tunga gråter jag;
och be om hjälp och se längtansfullt ut;
Jag älskar andra och känner mig hatad för mig själv.

Jag gråter, jag skriker och smärtan försvann;
död och livet bryr jag mig inte om detsamma;
för dig är jag, fru, i detta tillstånd.

• "Sonett IX", av Sor Juana Inés de la Cruz

Stanna, skuggan av mitt svårfångade goda,
bild av besvärjelsen som jag älskar mest,
vacker illusion som jag lyckligtvis dör för,
söt fiktion som jag lever för.

Om magneten för ditt tack, attraktiv,
tjäna min kista av lydigt stål,
Varför får du mig att bli kär smickrande
om du måste håna mig då flykting?

Mer emblazon kan inte, nöjd,
att ditt tyranni segrar över mig:
att även om du lämnar det smala bandet hånad

att din fantastiska form bältade,
det spelar ingen roll att håna armar och bröst
om min fantasi skär dig i fängelse.

• "Sonett XVII", av Garcilaso de la Vega

Tänkte att vägen gick rakt,
Jag kom för att stanna i en sådan olycka,
Jag kan inte föreställa mig, ens med galenskap,
något som är ett tag nöjd.

Det vida fältet förefaller mig smalt;
den klara natten för mig är mörk;
det söta sällskapet, bittert och hårt,
och ett hårt slagfält sängen.

Av drömmen, om det finns någon, den delen
ensam vad som ska vara bilden av döden
det passar den trötta själen.

Hur som helst, vad du än vill, jag är konst,
att jag dömer efter timmen som är mindre stark,
fastän jag i henne såg den som är svärd.

• "Natt av sömnlös kärlek", av Federico García Lorca

Natt upp de två med fullmåne,
Jag började gråta och du skrattade.
Ditt förakt var en gud, mina klagomål
stunder och duvor i en kedja.

Natten ner de två. Kristall av sorg,
du grät på djupa avstånd.
Min smärta var en grupp plågor
på ditt svaga hjärta av sand.

Gryningen förenade oss på sängen,
deras munnar på den iskalla strålen
av oändligt blod som rinner ut.

Och solen kom genom den stängda balkongen
och livets korall öppnade sin gren
över mitt höljda hjärta.

• "Till linjen", av Rafael Alberti

Till dig, kontur av mänsklig nåd,
rak, böjd, dansbar geometri,
vanföreställning i ljuset, kalligrafi
som späder ut den lättaste dimman.

Till dig, undergiven de mer tyranniska
mystisk blomma och astronomi
avgörande för sömn och poesi
brådskande till kursen som din lag utgår.

Till dig, vackert uttryck för det annorlunda
komplexitet, spindel, labyrint
där figuren flyttar byte.

Det oändliga blåa är ditt palats.
Sjunger brännpunkten i rymden.
Till dig, ställning och stöd av målningen.